OPETH - Deliverance & Damnation (2015): CRÍTICA Review

 

por Rockología (@RockologiaTwit)

del blog Rockologia

Durante el verano de 2002 el cuarteto que conformaba Opeth se embarcó en una aventura que casi acaba con la banda: grabar un mastodóntico doble trabajo que recogiera los influjos de años de música y abriera la puerta a una nueva sonoridad. Mikael Akerfeldt, cantante y líder, se propuso crear de la nada un nuevo mundo bajo el paraguas de Opeth junto a Steven Wilson en la producción y sus por entonces compañeros Peter Lindgren a las guitarras, Martin Mendez al bajo y Martin Lopez (sin tilde) a la percusión. Pero había un problema: ninguna canción compuesta, nada de música antes de entrar al estudio. Mikael componía por las noches y la banda lo interpretaba por el día, dando forma constante a su flujo creativo. Este tour de force acabó en septiembre de 2002 con una obra doble:

Deliverance, con una colección de canciones similares a las de discos anteriores, con gran enfoque en las voces guturales, las afinaciones graves y los arreglos oscuros; Damnation, lleno de composiciones atmosféricas, acústicas y un claro influjo prog de los años setenta.

La compañía de discos (Koch junto a Music for Nations) pasó de editar esa doble obra y puso a la venta Deliverance a finales del 2002 y Damnation en la primavera de 2003. Años después, Akerfeldt, metido en la multinacional Sony, recluta de nuevo a Steven Wilson para realizar unas nuevas mezclas y editar esta odisea musical tal como estaba concebida.

La edición en vinilo es triple, con dos discos dedicados a Deliverance y uno a Damnation. Viene en una caja simple (pena ese triple encartado), con las fundas copiando el arte original de ambos discos y una tercera funda con créditos y letras.

En lo musical, va en gustos, pero adoro los largos desarrollos de Wreath, Deliverance o Master's Apprentices (en honor a la banda del mismo nombre) en Deliverance y Windowpane, In my time of need o Weakness en Damnation.