ZEPPELIN ROCK

viernes, 12 de mayo de 2017

Eric Burdon lanza tema de Buffalo Springfield "For What It's Worth" en su cumpleaños


El pasado 11 de mayo, el que fue líder de The Animals y War, el gran Eric Burdon, cumplió 76 tacos. La leyenda viva ha aprovechado la ocasión para compartir una grabación especial: su versión del clásico de Buffalo Springfield "For What It's Worth". Es lo que os ponemos por aquí.

Los mejores discos del thrash metal año a año desde 1983


Salen los que os esperáis, más o menos, que siempre hay gustos para todo, pero estoy seguro que echaréis en falta algún grupo o algún álbum relevante que no ha entrado en esta lista de Joe DiVita. Quizá falte algo de Kreator, o quizá alguien considere que hubiera estado mal meter a Pantera, que tienden más al groove. En fin, para gustos se hicieron los colores y los discos, y para este esforzado caballero los mejores son los que abajo quedan relacionados. Desde luego la lista servirá a los no iniciados en avanzar en la evolución del género siguiendo el rastro marcado por los discos que aquí se relacionan. Salud, hermanos.

Crítica de "1408" (2007) y "Crónicas de un asesino en serie" (2004): Review


by King Piltrafilla (@KingPiltrafilla)




Me permito hoy proponeros una sesión de tradicional cine fantástico norteamericano. Para la ocasión he escogido 1408, una película basada en un relato corto de Stephen King. El argumento es sencillo, se trata de que veamos la peripecia de un escritor –un tipo descreído y cínico que se dedica a publicar ensayos sobre fenómenos paranormales sin creerse una palabra de lo que escribe- cuando se aloja en la habitación más endemoniada y sobrenatural de un hotel de Nueva York.

jueves, 11 de mayo de 2017

Bare Infinity - The Butterfly Raiser (2017): Detalles y lyric video de "Orion's Light"


El pasado 3 de marzo era lanzado el último disco del grupo Bare Infinity, The Butterfly Raiser, con 12 temas de metal sinfónico a todo color. Ahora, para seguir con la promo, nos dejan el lyric video del tema "Orion's Light", que es lo que os ponemos por aquí.

Freddie King - Fillmore West (1970): Crítica review


por Juan Carlos Miñana (@Rockliquias)
del blog Rock Liquias




Vamos a ver, creo que huelga decir que Freddie King es uno de los "tres reyes" del blues eléctrico junto a Albert King y BB King. Conocido sobre todo por sus éxitos, "Have You Ever Loved a Woman" y "Hide Away", y por la notable influencia sobre los guitarristas de rock de los 70, sobre todo Eric Clapton.

miércoles, 10 de mayo de 2017

Crónica de Jimmy Barnatán & Cocooners, Barcelona, 5/5/2017: Review


por TheOutlaw76 (@TheOutlaw76)
del blog THE OUTLAW




JIMMY BARNATÁN & THE COCOONERS
Viernes 5 de mayo, Escola de Blues de Barcelona.

El polifacético Jimmy Barnatán, junto a sus inseparables Cocooners, acaban de editar el que será, de bien seguro, uno de los discos del año. Bourbon Church recoge, en sus once temas, el espíritu de la música de raíces americanas de forma magistral, con un pletórico Barnatán como perfecto maestro de ceremonias.

Jeff Buckley - Live à l'Olympia (2001): Crítica review


por Alberto Iniesta (@A_Maqueda_8)
del blog Discos





Un devastador tornado arrasando California. El rocío del amanecer sonriendo a las hojas. Tres puñetazos de tu mejor amigo por motivos no identificados. Crímenes perfectos. Es complicado definir el estilo de Jeff, porque su música es un variado cóctel de emociones que a veces explota, otras reposa esperando a un paladar que lo sepa saborear y no faltan las ocasiones en que duele, en que transmite una pena realmente enternecedora. Así es el bueno de Jeff, que en ningún momento notó la presión de ser hijo de un icono de la contracultura de los últimos 60 y principios de los 70. Es más, es uno de esos músicos que tiene nombre propio, lejos de ser “el hijo de tal o cual músico”.

Roger Waters interpreta en directo "Deja Vu", el adelanto de su nuevo disco



El músico inglés cofundador de Pink Floyd, el gran Roger Waters, prepara el lanzamiento de su próximo disco en solitario Is This The Life We Really Want? y ya anda embarcado en la promo del mismo (ver detalles). Y si ayer mismo teníamos la oportunidad de escuchar el audio de ese adelanto llamado "Deja Vu" por streaming, ahora podemos vera al propio Waters interpretándolo en directo en el programa Late Show with Stephen Colbert. Os lo pincho.

martes, 9 de mayo de 2017

Avi Rosenfeld - Very Heepy Very Purple VI (2017): Detalles. Escúchalo



Os querría presentar por aquí al músico israelí Avi Rosenfeld, que, no lo vais a creer, cuenta con más de una treintena de discos publicados haciendo gala de una música cuya calidad es indiscutible. Este que os presentamos por aquí es el 30º disco publicado (digitalmente) con el título de Very Heeepy Very Purple VI. Amante como es del rock clásico, no es extraño que su música encuentre el ejemplo de Deep Purple, Rainbow, Dio, Uriah Heep, Iron Maiden o Yngwie Malmsteen como modelos que seguir, más aún en esta serie que con este trabajo hace ya el número 6, en que precisamente se homenajea con canciones originales a estos grupos. Desde luego, las influencias mencionadas se encuentran por doquier, como digo, también en este disco, con órganos muy reconocibles, así como riffs, melodías y pasajes que nos recuerdan y retrotraen a esa época en que el rock nos dejaba su mejor música haciéndose clásico y convirtiendo en leyendas a los grupos que establecieron esos cimientos que, como comprobamos con la música de Avi Rosenfeld, son de inagotable inspiración.

Roger Waters adelanta el tema "Deja Vu" (Is This The Life We Really Want?, 2017)



Primero llegó aquel teaser y luego los detalles. Me refiero a ese nuevo disco que Roger Waters publicará en solitario el próximo 2 de junio con el título de Is This The Life We Really Want? Ahora, el gran Waters no adelante el audio del tema "Deja Vu" que, si no cambia el orden, se corresponderá con el segundo corte del álbum. Todo vuestro.

Don Drummond - Ska Jazz Attack (1964): Crítica review


por Tony Soulman




Más de 300 canciones a su nombre, ponen a Don Drummond como uno de los grandes responsables de la evolución del ska. Con influencias de Kai Winding y J. J. Johnson, Don salió del Alpha Boys School de Jamaica e inició su carrera en 1956 tocando con prácticamente todas las bandas de la isla y acompañando a muchos jazzmen que venían de visita a su país (Sarah Vaughan y Dave Brubeck son un ejemplo). De la mano del productor Coxsone Dodd empezaron los éxitos comerciales. Para Dodd compuso, arregló y tocó en las grabaciones mas clásicas del ska de los sesenta. Delroy Wilson, The Wailers, Lee Perry y Ken Boothe son algunos para quienes grabó. Por su excéntrica personalidad y su característica de maníaco depresivo, Coxsone lo apodo "Don Cosmic".

Unleash The Archers lanza vídeo oficial de "The Matriarch"


El grupo de power metal canadiense Unleash The Archers publicará el próximo 2 de junio (a través de Napalm Records) su nuevo disco, que con el título de Apex registrará diez nuevos temas de la banda. Ahora, el grupo nos presenta su tema de adelanto "The Matriarch", y nos lo hace llegar un forma de lyric video. Es lo que os he dejado preparado por aquí abajo.

lunes, 8 de mayo de 2017

Smokey Fingers lanzan vídeo oficial de "Stage" (Promised Land, 2016)



El pasado mes de septiembre, los southern rockers Smokey Fingers publicaban un nuevo disco que se hacía llamar Promised Land. Por aquí os dejamos los detalles. Ahora, la banda nos regala el videoclip del octavo corte del disco, correspondiente con el tema "Stage", que muestra una serie de actuaciones filmadas por los diversos tours que la banda ha llevado a cabo por Europa.

Black Sabbath - Dehumanizer (1992): Crítica review


por TheOutlaw76 (@TheOutlaw76)
del blog THE OUTLAW




Tenemos que viajar hasta principios de los 90s, momento en que el Heavy Metal estaba totalmente denostado por los mass media y sobrevivía como podía entre el grunge y las hair bands en decadencia. Black Sabbath no eran una excepción.

Desde el momento en que Dio abandonó al grupo de malas maneras en 1982 (tras una serie de desavenencias en la producción del directo Live Evil) Iommi había intentado mantener a flote, como buenamente podía, el nombre de la banda.

Por lo que respecta a Tony Martin, habían conseguido grabar algunos buenos discos, pero cuando Dio e Iommi cruzaron sus caminos de nuevo, éste lo tuvo claro.

Los mejores grupos del metal japonés


Del metal nipón creo que conozco cero grupos. Solo algunos de oídas. Pero sé de un tal King Piltrafilla que seguro que podrá decir mucho sobre esta lista que Graham Hartmann se atreve a construir cobre las 10 mejores bandas japonesas de metal. Os la paso, luego los escucháis, les dais un repaso extra y al final juzgáis. Que descubrís algún grupo que os hace tilín, pues tan ricamente, que os parecen repugnantes así en general pues nada que reprocharos, que incluso os alistáis como seguidores de las Babymetal, pues allá cada uno con su conciencia (a otros les da por morder esquinas). En fin.

domingo, 7 de mayo de 2017

Crítica de "Ghost in the Shell" (Rupert Sanders, 2017): Review


por MrSambo (@Mrsambo92)
del blog CINEMELODIC


Es francamente interesante la reflexión y evolución que sobre la conciencia, inteligencia y corporeidad artificial y digital está realizando Scarlett Johansson en sus últimas apariciones en cintas de ciencia ficción. Estas ideas tocadas en películas como “Lucy” (Luc Besson, 2014), la magnífica “Her” (Spike Jonze, 2013) y “Under the skin” (Jonathan Glazer, 2013), definen una inquietud que hace caer a la actriz como en una consecuencia lógica en esta adaptación del hito del cyberpunk que es “Ghost in the shell”.

No es un remake, o no lo es exactamente, ya que la película recoge más aspectos del universo creado por Masamune Shirow, tanto de mangas como de animes.

Trilogía de la venganza de Park Chan-Wook: Crítica review



by King Piltrafilla (@KingPiltrafilla)





Aquella semana recuerdo que me tragué las tres películas que el director coreano Park Chan-Wook realizó englobándolas en una personal trilogía de la venganza. La previsión era asistir a una especie de miniciclo de calidad en el que esperaba disfrutar de buen cine asiático. Este es el retrato de mi aventura.

El arte de no tener amigos: la conquista y la oportunidad



Mas citas subrayadas del libro de Noel Clarasó El arte de no tener amigos, del que algunas palabras hemos dicho ya. Vamos ahora a hincarle el diente a otros apartados, como son el de la conquista amorosa, la oportunidad, el saludo o la necesidad de tener enemigos (cuantos más mejor) para triunfar.

sábado, 6 de mayo de 2017

Alestorm - No Grave But The Sea (2017): Vídeo oficial de "Mexico"


Hace tan solo unos días, os poníamos por ZR los detalles de ese nuevo disco que el grupo Alestorm nos tiene prometido para el próximo 26 de mayo y que se hará llamar No Grave But The Sea (vía Napalm R.). No dejaban entonces también el vídeo oficial del tema "Alestorm". Ahora, la banda ha añadido otro videoclip para que vayamos comprobando en que honda y por dónde transita la temática y el estilo de este álbum de auténtico rock pirata. Ese nuevo tema (con clip) se titula "Mexico" y veréis cuán gracioso es. Dale al play y échate una risas.

Crítica de "El conquistador de Mongolia" (Dick Powell, 1956): Review


por Möbius el Crononauta



Bien podríamos titular este artículo como "The Conqueror, la película asesina".

Todo comenzó tras un encuentro entre John Wayne y el director Dick Powell en la oficina de este. Powell tenía sobre su mesa varios proyectos y guiones para discutir con el actor. En cierto momento, el director salió unos momentos. Cuando volvió, Wayne hojeaba uno de los guiones ya descartados por Powell. El actor afirmó que quería protagonizar aquella película. A pesar de las objeciones del director, Wayne se salió con la suya. Comenzaba así la producción de The Conqueror.

At the Drive In - in • ter a • li • a (2017): Disco completo (full album)


Ya os dijimos cuando os pasamos los detalles de este disco (junto a los dos primeros adelantos) que At The Drive In llevaba 17 años en blanco y ahora se nos venía encima de nuevo con su punk alternativo en un nuevo disco llamado in • ter a • li • a (tal que así). Luego llegó algún otro adelanto. Pero ahora tenemos ya el disco completo para su escucha por streaming una vez que la banda lo ha sacado al mercado. Así que... calentito os lo lleváis.

viernes, 5 de mayo de 2017

The Ferrymen - The Ferrymen (2017): Detalles y lyric video de "Still Standing Up"


The Ferrymen es un supergrupo de heavy que pondrá en el mercado su álbum debut (a través de Frontiers Music), homónimo, el próximo 2 de junio. De él nos adelantan en forma de lyric video el tema "Still Standing", que os dejamos por aquí abajo. La banda está compuesta por Ronnis Romero (voces), Mike Rerrana (batería) y Magnus Karlsson (guitarra, bajo, teclados).

Thin Lizzy - Thunder and Lightning (1983): Crítica del disco review


by King Piltrafilla (@KingPiltrafilla)




Es este que hoy os presento ni más ni menos que el último álbum de los irlandeses Thin Lizzy, y fijaos que digo irlandeses porque la banda la fundaron en Dublín a finales de los 60 el bajista y cantante Phil Lynott -que era inglés en realidad- y el batería Brian Downey. Sin embargo, en ese momento de su carrera, la formación del grupo se completaba con el californiano Scott Gorham a la guitarra y coros y los británicos John Sykes y Darren Wharton a la guitarra y teclados, respectivamente. Este vinilo es importante para mí porque, pese a no ser el más característico de la banda, es con el que los descubrí. Y quizás sea por eso, pero hoy en día es uno de los que más me gusta. 

Perpetual Rage - Empress of the Cold Stars (2017): Detalles y vídeo oficial de "Mesmeric Silence"



Será el próximo 16 de junio cuando los fineses Perpetual Rage publiquen su nuevo disco Empress Of The Cold Stars, que saldrá vía Inverse Records. Junto a la portada y al tracklist del álbum, nos hacen llegar el vídeo oficial del tema (con su vídeo correspondiente) "Mesmeric Silence", que suena tal y como podréis comprobar si pulsáis el play (please).

jueves, 4 de mayo de 2017

Led Zeppelin se reúnen para el Desert Trip Festival. Confirmado. Será en octubre



Ay, ojalá, queridos niños, pero uno lo ve crudo, pese a que Robert Plant (que va de duro, de muy duro) haya colgado ese críptico mensaje en su página web, mensaje que tiene alterado al cotarro periodístico. ¿Habrá sucumbido Robertito a esos suculentos 20 millones de dólares que le ofrecen (al parecer) desde el Desert Trip (para este octubre)? ¿Lo que no se hacía por dinero ahora ya sí se hace? Parece que la organización se equivocó hace unas semanas de receptor, poniéndole esa miel de 14 millones de dólares a Jimmy Page en los labios. Jolines: no era a él al que había que convencer, sino a Plant. ¿Habrán podido esa deliciosa, suculenta, atractiva a más no poder, cantidad socavar la dura roca de la voluntad de Plant, que dio por disuelto, acabado, finiquitado el grupo, un grupo de leyenda, cuando el enorme John Bonham murió. ¿Qué sabe nadie? ¿Qué dirá Paul Jones, ahí tan calladito (a mí lo que me digan)? ¿Y sus respectivas? ¿No tienen ella también voz?

Stray Dog - Stray Dog (1973): Crítica de discos review. Escúchalo


por Juan Carlos Miñana (@Rockliquias)
del blog Rock Liquias




Pese a su calidad y también a pesar de estar a la sombra de Greg Lake, este gupo llamado Stray Dog no alcanzó la cima de los elegidos. Queda claro que hay veces que, aun contando con lo necesario y dándose las condiciones más adecuadas, la diosa Fortuna se alía contra ti para desbaratarlo todo.

Los mejores discos de Mercyful Fate - Sus discos del mejor al peor


El amigo E. Rivadavia se atreve esta vez con la discografía del mítico grupo danés de black metal Mercyful Fate con la intención de crear con ella un ranking clasificatorio que va del que él piensa es el mejor de sus discos al menos bueno; siete son los álbumes que se tienen en cuenta, ni más ni menos que los que nacieron en Copenhague de la mano del vocalista King Diamond y del guitarrista Hank Shermann. Black, heavy, sí, pero también muy influido por el rock progresivo y el hard, y todo muy teñido de ese satanismo marca de la casa. Un grupo, por cierto, muy reivindicado hoy en día, en que se ha puesto en valor y cuyos discos han cobrado un valor inusual. Os dejo con la lista de don Edu.

miércoles, 3 de mayo de 2017

Jessie Galante - The Show Must Go On (2017): Detalles y adelanto de "Mamma Said"


Desde Tanzan Music nos informan que el 12 de mayo es la fecha elegida para el lanzamiento de este nuevo disco de Jessie Galante que llevará por título The Show Must Go On. ´Producido por Larry Swist y Alessandro Del Vecchio el tema "Mamma Said" que ahora nos adelantan mediante un audio nos propone un poderoso hard rock con atractivo y sabroso grood funky. Os lo pongo. Play, please.

The Who - Live in Amsterdam (1969): Crítica del disco review


por Alberto Iniesta (@A_Maqueda_8)
del blog Discos




Los buenos discos en directo son maravillosos. Y los bootlegs, piratas o como cada ser humano los quiera llamar, muchas veces son más honestos que los propios directos oficiales. Y también, ¿por qué no?, pueden ser incluso mejores. Comentaba Rubén Pozo (Buenas Noches Rose, Pereza y ahora en solitario) que los que dicen que el Live At Leeds es el mejor directo de los Who no han escuchado este lanzamiento, grabado en Amsterdam en el 69 durante el tour de Tommy, pero que no vio la luz hasta 20 años más tarde. Es verdad que el Live At Leeds es cojonudo, una de las cimas absolutas de los LPs en directo, pero, en mi insignificante opinión, se queda corto. El que dijo aquello de lo bueno si breve, dos veces bueno, no había escuchado el Made In Japan

Rancid - Trouble Maker (2017): Detalles y adelanto de "Ghost of a Chance"


Vuelven los punks californianos Rancid, después que en 2014 publicasen aquel Honor is All We Know; y lo hace con tour veraniego junto a Dropkick Murphys y... con un nuevo disco bajo la axila. Será lanzado al espacio interestelar el próximo 9 de junio con el nombre de Trouble Maker, siendo el noveno disco de estudio de la banda. El disco constará de 19 temitas de los que ahora nos adelantan "Ghost of A Chance". Os lo ponemos y vosotros ya...

martes, 2 de mayo de 2017

Radiohead publica edición 20º aniversario del "Ok Computer": Detalles


Se cumplen ahora 20 años del disco de Radiohead OK Computer y el grupo ha preparado una edición aniversario con material extra para el próximo 23 de junio (vía XL Recordings). Estará disponible remasterizado en todos los formatos y, aparte de los doce temas del álbum original, se incluirán en edición deluxe tres temas inéditos (“I Promise”, “Lift” y “Man of War”) y ocho caras B. Suponemos que pronto llegará algún adelanto. De momento, el tracklist del álbum.

Pyramaze - Contingent (2017): Escucha el disco completo. Full album


Hemos ido siguiendo la promo de este disco Contingent de Pyramaze desde los primeros detalles adelantados, y os hemos dejado por ZR los vídeos que han acompañado a los temas que el grupo nos iba poniendo en la mesa como aperitivos previos a la gran comilona. Esta ya ha llegado, el disco se publicó y podemos escucharlo por streaming mediante Soundclud. Es la propuesta que os hacemos para este día. Si os apuntáis, únicamente tenéis que pulsar el play.

Vandroya - Beyond the Human Mind (2017): Disco completo


El grupo de power metal progresivo Vandroya, tras su álbum debut One, publica ahora su nuevo Beyond the Human Mind (vía Inner Wound Recordings), que, hijos míos, ya podéis escuchar íntegramente (no suena nada mal). Es lo que os dejo por aquí abajo. No olvidéis darle al play, que, si no, no rula.

Jorn lanza vídeo oficial de "Man of the 80's" (Life on tue Death Road, 2017)


Teníamos este adelanto de Jorn en el cargador y, como nunca es tarde..., pues ahora que lo ponemos. Se trata del entrañable tema "Man Of The 80's" (para recordar), que viene acompañado de un videoclip con emotivas remembranzas. Pertenece a su próximo disco Life On The Death Road, que será lanzado el 2 de junio y los detalles los tenéis en esta entrada anterior. Con él os dejo; disfrutad de lyric video.

lunes, 1 de mayo de 2017

Kobra and the Lotus lanzan vídeo oficial de "You Don't Know" (Prevail I, 2017)


Será el 12 de mayo, vía Nuclear Blast, cuando estos canadiense llamados Kobra and the Lotus publiquen su tercer disco (el último, High Preistess se publicó en 2014). En una noticia del pasado año ya nos adelantaron el título de este nuevo disco, con las fechas aproximadas de su publicación (en dos partes) y un primer adelanto con la canción "TriggerPulse". Luego vino otro audio, esta vez del corte "Gotham", que será el que abra el álbum, y ahora, para terminar esta promo previa nos regalan el tema, esta vez en forma de vídeo, "You Don't Know". Todos pertenecen a su disco Prevail I, que verá la luz ese 12 de mayo, como os decimos. Pronto (este mismo año) verá la luz la segunda entrega: Prevail II. Parece que las muestras ya dan cuenta de un buen trabajo. Os dejo con todo.

Crítica de "Call of the Valley" (1967): el primer disco de música hindú


Quizá no fue el primero, pero sí unos de los primeros que se publicó en Occidente. Su autoría a tres bandas figura en la portada, Shivkimar Sharma, Brijbushan Kabra y Hariprasad Chaurasia, y fue publicado en 1967. Un álbum, este Call of the Valley, que fue apadrinado por George Harrison, Paul McCartney, Bob Dylan, David Crosby y Roger McGuinn.

Los mejores grupos de la historia del metal germánico


Habrá quien eche de menos Avantasia, Edguy, Running Wild o qué sé yo, haberlos los hay y los ha habido en abundancia, pero esta vez, el listero Joe DiVita apuesta sobre seguro, salvo algún grupo que se cuela de rondón para crear polémica, supongo. No obstante, evita clasificarlos, pues el orden en que aparecen en la lista no responde a un criterio matemático aplicado al gusto personal. Quizá podamos también criticar esa mezcla inadmisible que pone en comparación a Rammstein o Kreator con Scorpions, por ejemplo, y bueno, al menos no vemos a grupetes tipo Tokyo Hotel y tal que otros no se cortan en meter en este tipo de listas sobre grupos alemanes. En fin, yo, ejerciendo como otras veces al estilo Pilatos (sí, ya sé la fama que le precede), me lavo las manos y os dejo con la lista de mr. DiVita. Y juzguen ustedes.

Adrenaline Mob lanza vídeo oficial de "King of the Ring" (We the People, 2017)


Hace como dos meses os anunciábamos por Zeppelin Rock la publicación, con los datos colaterales, del nuevo disco de los estadounidenses Adrenaline Mob. Llevará el título de We the People y verá la luz el 2 de junio próximo (a través del sello Century Media). Ahora la banda nos ha querido adelantar mediante un videoclip el tema "King of the Ring" de este disco, y eso es lo que os dejamos, ni más ni menos, por aquí. Dadle al play.