ZEPPELIN ROCK

miércoles, 12 de abril de 2017

We Ride - Empowering Life (2017): Detalles, escucha "Do It All Again"


Son de Vigo, se hacen llamar We Ride y publican el próximo 14 de abril su nuevo disco, que lleva por título Empowering Life (a través de Victory Records). Tenemos un adelanto del trabajo, el tema "Do It All Again", que es lo que os dejamos a continuación para que os vayáis haciendo una idea de por dónde transitan los intereses de la banda española. Por cierto, con actuación para el Download madrileño y el Resurrection Fest gallego. Prometen con esa gran Mimi Telmo como vocalista.

martes, 11 de abril de 2017

¿Sabes que puedes ver el Coachella desde tu casa en directo? Te lo explicamos



Ya sabéis que el Festival de Música y Artes del Coachella Valley comienza sus actuaciones inaugurales en Indio, California, con el primero de los dos fines de semana que se avecinan, del 14 al 16 de abril. Pues bien, si no puedes desplazarte hasta allí (como supongo), podrás ver algunas de las actuaciones a través del canal oficial de Youtube del Coachella

Jimmy Cliff - Rebirth (2012): Crítica review


por Tony Soulman




A partir de hoy y por algunas semanas, voy a compartir con los amigos de ZR algunas reviews sobre música jamaiquina. Ska, Rocksteady, Reagge, hay mucho por descubrir en la música de la isla y variadísimos artistas de soul, jazz, R&B han influido en sus sonidos desde el principio. Así que, ahí nos vamos para Jamaica!

Pyramaze lanza lyric video oficial de "Kingdom Of Solace" (Contingent, 2017)


Como ya os anunciamos en una primera publicación con los detalles, el próximo disco de Pyramze, Contingent, saldrá al mercado el 28 de abril, pero ya tuvimos la oportunidad de escuchar el adelanto del tema "20 Second Century" (por aquí, please) mediante lyric video. Siguiendo con la misma fórmula, el grupo nos deja ahora "Kingdom Of Solace", tema que nos ha gustado bastante, con su momento final countdown incluido. Os dejo el lyric video a continuación.

Father John Misty - Pure Comedy (2017): Disco completo y videoclip


En el mundo del indie/rock, se ha abierto camino debido a su estilo singular Father John Misty hasta convertirse en una figura venerada. Ahora publica su nueva obra, el esperado Pure Comedy, que ha sido puesto en Spotify para su degustación por streaming. Es lo que os dejo por aquí abajo junto al vídeo oficial del tema que da título al álbum y abre el trabajo. Hala, un saludo.

lunes, 10 de abril de 2017

Jorn - Life On Death Road (2017): Detalles


Será el próximo 2 de junio cuando tengamos el nuevo disco de Jorn entre nosotros; es la fecha que se ha anunciado para su publicación (a través de Frontier Records). Jorn Lande cuenta para Life On Death Road (que es el título del disco) con un novedoso line up: Mat Sinner al bajo, Alessandro del Vecchio ante los teclados, Francesco Jovino como batera y Alex Beyrodt empuñando la guitarra.

Vita Imana adelanta "Oceanidae" de su próximo DVD - Fechas de la gira de "EL M4L"


El próximo 26 de abril el grupo Vita Imana publica su cuarto disco de estudio, un álbum conceptual que responderá al nombre de EL M4L. Ese mismo día se publicará el DVD Fin de Gira - Oceanidae. Y todo gracias al crowdfunding en Verkami, aún abierto a aportaciones. Ahora nos dejan el adelanto de "Oceanidae"; el DVD se ha brabado con cuatro cámaras móviles. Al final, podéis ver la portada del disco y las fechas de su gira, que comenzará el día 24 de este abril en el Viña Rock de Villarrobledo (Albacete).

Jethro Tull - Aqualung (1971): Crítica. Escúchalo completo

   

Por Antonio Novo Medinilla



Corta presentación necesita este Aqualung, quizá el mejor de los que salieron de la fábrica de Jethro Tull; álbum mítico que vio la luz en 1971.

Aqualung es el cuarto trabajo del grupo y supone todo un trabajo cuyo eje temático versa sobre la distinción entre la religión y Dios. Las letras de Ian Anderson son portadoras de una narración muy atractiva, con pasajes que dan una vuelta de tuerca al Génesis. En su versión bíblica, fue el hombre quien creó a Dios y luego grabó Aqualung.

Los mejores discos de ZZ Top - Todos sus discos del mejor al peor



"Los mismos tres tíos, los mismos tres acordes". Así definió el mismo Billy Gibbons a ZZ Top. Esos tres chicos, claro, eran él mismo, Billly Gibbons (guitarra y vocalista), Dusty Hill (bajo y vocalista) y Frank Beard (batería). Juntitos desde 1969, que se dice pronto. Y eso que el refrán dice que las medias son pa las patas. Pues este banco sigue teniendo sus tres y aún se tiene en pie, y publicando discos del calibre de La Futura, su último disco en 2012. No entendemos cómo el amigo Nick DeRiso lo posiciona tan abajo. Pero claro, la lista es suya y en ella muestra sus gustos personales. Tres acordes, decía Gibbons, pero anda que no hay diversidad en estos 15 discazos en que se fueron refinando, reinventándose y reasumieron diversas influencias con un toque único y reconocible ZZ Top. He aquí la lista de los discos de estos barbudos del rock (de barba millonaria) ordenaditos del mejor al menos malo. Como veis, el autor de la misma tiene por peor versión de la banda la que ofrecieron en los años 90. No sé qué pensáis.

domingo, 9 de abril de 2017

Crítica de "Múltiple" (M. Night Shyamalan, 2016): film review


por MrSambo (@Mrsambo92)
del blog CINEMELODIC




La recuperación del bueno de M. Night Shyamalan se anuncia casi con cada estreno, sin que termine por confirmarse, pero es cierto que con su vuelta a los géneros que le vieron triunfar, el terror, el suspense, el director hindú parece haber recobrado nuevas fuerzas. Tanto su anterior “La visita” (2015) como esta “Múltiple” han dado algo de vigor a una carrera que vagaba errática sin saber muy bien dónde caer.

Citas de Cioran: Desarticulación del tiempo y Coalición contra la muerte


Continuamos con fragmentos del sabio filósofo rumano E. M. Cioran, extraídos de su libro Breviario de podredumbre.

Crítica de "Promesas del Este" (David Cronenberg, 2007) y "Dead or Alive" (Takashi Miike, 1999)



by King Piltrafilla (@KingPiltrafilla)





Amiguitos, tengo que deciros que la primera de estas películas, Promesas del Este, me gustó mucho, más que nada por el trabajo del actor Viggo Mortensen, su protagonista, en el papel de chófer de una familia mafiosa rusa. No os puedo contar demasiado de ella, ya que la trama contiene algunos giros que no quiero desvelar a los que aún no la hayáis visto. Sin embargo –tampoco os puedo mentir- debo comentar que son bastante previsibles. La película, titulada Promesas del Este –dirigida por David Cronenberg- explica la historia de una familia de delincuentes rusos que, tras una fachada respetable, se dedican a los más execrables negocios. Una enfermera que busca la familia de una joven que ha muerto después de dar a luz –estupenda también Naomi Watts- pone la nota de inocencia en un escenario cargado de seres acostumbrados a vivir rodeados de violencia. Recomendable al máximo, piltrafillas.

sábado, 8 de abril de 2017

Deep Purple - Infinite (2017): Crítica del disco review


by Don Críspulo


Cuando en septiembre de 1984 Deep Purple publicaron Perfect Strangers les llamaron los “dinosaurios del rock”. Gillan acaba de cumplir 39 años. Dinosaurios, 39 años… éramos así de jóvenes y el rock todavía importaba. Infinite es el nuevo disco de Deep Purple, Gillan tiene 71 años y el rock es una franquicia de la Disney para toda la familia, que le gusta a vuestra suegra, así que no vengáis con exigencias.

Los mejores discos de Dire Straits - Sus discos del mejor al peor



Esta lista que nos ofrece Michael Gallucci es más bien corta, y fácil de elaborar, o sumamente complicada si queréis, porque a ver quién es el valiente que distribuye la gloriosa, aunque breve, discografía de uno de los mejores grupos de la historia, antes de que Mark Knopfler decidiera correr en solitario y alargar su gloria aún más, porque grandes discos han salido también de esa carrera maratoniana en cuya andadura nos ha regalado ya diez discos. Pero los Dire Straits son leyenda, en estudio y en directo (jolines, Alchemy y On the Night, ¡casi nada!), con una memorable discografía. Y para gustos los colores y para colores el arcoíris. Y nuestro amigo no se corta en hacernos una clasificación con la que es fácil estar de acuerdo o no, pero el número uno, amigos, para mí es tan indiscutible como para Gallucci (sin que sirva en demérito del resto; sabréis perdonarme, ¿verdad?). ¿A que sé qué os apetece ahora mismo, amigos? Pues pinchadlo no más.

Incubus da a conocer "Undefeated" y vídeo de "Nimble Bastard" (8, 2016)


Doble ración de 8, su próximo disco (saldrá el 21 de abril) Incubus. Por un lado el anticipo de un nuevo tema, "Undefeated", que podrás escuchar por streaming. De otro, el videoclip de un tema que ya conocíamos, "Nimble Bastard". Todo eso es lo que os dejo por aquí abajo.

viernes, 7 de abril de 2017

Deep Purple publica "InFinite" (2017): Escucha el disco completo


Este viernes, la mítica banda Deep Purple, ha lanzado InFinite, su último trabajo y sobre cual ya hemos publicados unas cuantas entradas. Sigue a aquel Now What? de 2013. El caso es que InFinite ya podemos escucharlo por streaming, y es, por tanto, el full album lo que os dejamos por aquí. Play.

Crítica de "Yo, Robot" (Alex Proyas, 2004) y "La vida de los otros" (Florian Henckel, 2006)


by King Piltrafilla (@KingPiltrafilla)





Por aquí os dejo las críticas de dos pelis: Yo, robot y La vida de los otros. No os toméis mis palabras al pie de la letra: alguien a quien le gusta el erotic-gore japonés pero que le encantó Little Miss Sunshine no puede ser de fiar.

Los mejores discos de W.A.S.P. - Todos los discos de WASP del mejor al peor



El nombre de W.A.S.P. no responde a su traducción como 'avispa', sino que la palabra simplemente es un acrónimo que se refiere a los ingleses que colonizaron EE.UU., los "White, Anglo-Saxon and Protestant". La banda, no obstante, no le ha dado el visto bueno a esa interpretación, y las ha habido descalificadoras como esa que todos conocimos de "We Are Sexual Perverts". Esa al menos era la leyenda urbana que corría con respecto a la recta interpretación de esas siglas incógnitas. El grupo de Blackie Lawless apareció en escena en el 84 con aquel disco homónimo, su primero de estudio, que uno se tragó con plumas y todo, escuchándolo hasta la saciedad. ¡Cómo no va a ser ese el favorito de uno? 

jueves, 6 de abril de 2017

Leño - Lo mejor de Leño (1990): Casetes que tengo por ahí (I)



La verdad es que me dan pena. Verlas ahí, en la estantería, y no hacer ni por coger una. Es una lástima que estas casetes, estas cintas, hayan quedado relagadas al olvido. Esta que hoy os muestro es de 1990, publicada por Zafiro. Era frecuente encontrar cosas de estas por los mercadillos, a los que parece que estaban destinadas estas cintas de recopilación. Hacía ocho añazos que Leño había publicado el ¡Corre, corre!, su último disco de estudio, pero aún coleaban, y colean, y colearán, y se hacían recopilaciones oficiales y no oficiales, todo para seguir sacándole unas pelas a su música. Y como por aquel entonces uno no iba muy cargado de pasta porque no tenía, pues estas cintas barateras de puestecillo de mercado le venían ideales para hacerse con la música que le gustaba y que difícilmente de otro modo podía conseguir. O sí, pero estas adquisiciones gustaban para llavarlas en el coche, por ejemplo. ¡Y anda que la selección que recogía la cinta era mala!

Spoil Engine - Stormsleeper (2017): Vídeo de "Doomed To Dies"


A través de Arising Empire / Nuclear Blast se publicará el nuevo disco de Spoil Engine con el título Stormsleeper, con 10 temas. El nuevo trabajo de este grupo de modern metal verá la luz el próximo 5 de mayo. Ahora nos dejan como muestra el adelanto con vídeo del tema "Doomed To Die". Es lo que os pongo a continuación.

SOD - Face The Music (1972): Crítica review. Escúchalo


por Juan Carlos Miñana (@Rockliquias)
del blog Rock Liquias




SOD es un grupo fundamentalmente de rock-blues, pero también con una sección de viento increíble con la que nos transporta por diversos estilos musicales.

Banda procedente de Los Ángeles, comenzó su andadura a comienzos de los años 70. Su formación inicial fueron: Don Phillips (guitarra), Robert "California" Arnold (voz, bajo), Larry Devers (batería), Joseph "Jojo" Molina (teclados), Richard "Rick" Kellis (vientos), Michael Green (vientos) y el luchador profesional de la NWA, Jay York como percusionista. En el año 71 editan su primer disco, Sod, y un año más tarde llegaría Face the Music teniendo como productor a David Axelrod y con cambios en su sección percusiva. Entró un nuevo batería, Highme Devers, y otro percusionista, Pat Chico Murphy.

Against The Waves lanza vídeo de "Lost In The Fire" (Borealis, 2016)


Son de Madrid, se llaman Against The Waves y continúan con la promo de su último disco (publicado el pasado octubre), Borealis, con el lanzamiento del vídeo oficial del tema "Lost In The Fire", que cuenta con el cameo de Kristin LeAnné. Estarán, por cierto, presentes en le Download madrileño (Caja Mágica) del mes de junio.

miércoles, 5 de abril de 2017

10 cantantes del rock cuya voz nunca envejeció - Las mejores voces de metal del metal



Hay voces en el rock, en el metal, que parecen haber hecho un pacto con el diablo porque no parecen envejecer. Es un milagro, pero así es, según afirma Graham Hartmann, el autor de esta lista que nos selecciona a 10 de esas grandes voces. Lo que pasa es que yo niego la mayor, salvo excepciones, y quizá Dio fue una de esas excepciones, y, joder, quizá Hughes. Pero quien diga que Plant, Meine o Halford, por ejemplo, cantan igual que cuando eran unos jovenzuelos, pues me parece que no los han escuchado en directo, cosa que se comprueba solo con los vídeos que a manos se puedan tener. Quizá otra excepción sea Dickinson. Son excepciones matizadas. Ninguno ha mantenido la misma voz de hace 30 años. Es imposible, o casi. Y sobre todo se nota más aquellos que alcanzaron registros imposibles, como Halford, sí, pero también como Gillan que, de hecho no está en esta lista. No dejéis de ver el vídeo con el que nos intenta demostrar el autor que sus voces no han cambiado ni un ápice. En fin, seguro que tenéis mucho que decir. (Por cierto, tampoco en nuestro Fortu parece haber pasado el tiempo en esto de la voz; en directo es una gloria). Salud.

The Allman Brothers Band - Live At Fillmore East (1971): Crítica review



por Alberto Iniesta (@A_Maqueda_8)
del blog Discos





Hay muchos buenos directos en la historia del rock, pero hay pocos que alcancen la categoría de míticos. Discos en directo hay muchos, pero siempre hay algunos que, por razones de sexo, raza, religión son diferentes. Los Allman Brothers no eran el grupo más conocido, ni mucho menos el más exitoso dentro de esa ebullición de grupos sureños de aquellos finales de los sesenta y primeros setenta, donde los Lynyrd Skynyrd dominaban a los Allman Brothers y a los Outlaws. Los dos primeros discos en estudio de los Allman pasaron casi desapercibidos, y la solución fue este pedazo de álbum que es un imprescindible con mayúsculas. Algunas de las cosas que lo hicieron – y hacen – tan grande son:

Bee Gees - Timeless (2017): The All Time Greatest Hits


Los Bee Gees publicarán una recopilación con sus mayores éxitos con el nombre de Timeless: The All-Time Greatest Hits, por medio de Universal Music. Los grandes éxitos se suceden en secuencia cronológica, de 1966 a 1987. Os dejo la lista de canciones y el recuerdo de cómo sonaban la primera canción, del 66, "Spicks and Specks" y “You Win Again”, del 87.

martes, 4 de abril de 2017

Débler - Somnia (2017): Detalles


Con colaboraciones como la de Aylin, Diego Palacio, Zeta, Patricia Tapia, Javi Díez o Alberto Rionda, este disco conceptual de power metal del grupo madrileño Débler, Somnia, ya ha sido publicado. Conceptual pues el hilo conductor de su contenido es la vida del barbero diabólico Sweeny Todd (recordando la peli de Tim Burton). El disco ha sido producido por Txus Di Fellatio. Abajo del todo tenéis el tracklist y por aquí mismo os dejo el vídeo del tema "Sentencia final", que os ayudarán a sopesar por dónde corre el estilo y el propósito de la banda con este disco.

Django Reinhardt - Playlist de un gitano para el jazz (por Ricardo Pellican)


por Tony Soulman
del blog Escuchate esto!


El argentino Ricardo Pellican es uno de los guitarristas de Gypsy Swing más importantes de Latinoamérica. Hemos tomado algunos de sus temas favoritos del Gitano más grande de todos, Django Reinhardt, y hemos hecho una bonita playlist para compartir con los amigos de ZR. Reinhardt dejó una marca en la historia del jazz, con su mano izquierda quemada, y con dos dedos de la misma inutilizados, creó un nuevo sonido uniendo el folclore gitano con el jazz y el blues de Ellington y Armstrong. Django fue una figura ineludible de la música del siglo 20.

At the Drive In - Inter Alia (2017): Adelanto de "Hostage Stamp"


El grupo de indie punk At the Drive In ha programado la publicación de su nuevo disco in • ter a • li • a para el 5 de mayo. Es su cuarto trabajo. Ahora, tras “Incurably Innocent” y “Governed by Contagions”, la banda nos adelanta otro temita, “Hostage Stamp”, que es lo que os dejamos a continuación.

lunes, 3 de abril de 2017

Arenia - El atardecer de los sueños (2017): Detalles y adelanto de "Ganar o perder"



El próximo 17 de abril el grupo asturiano Arenia publicará su trabajo El atardecer de los sueños. Bajo estas líneas tenéis el adelanto "Ganar o perder" que nos ayuda a conocer por dónde transita el rock de Arenia. Arriba, la portada; abajo del toco, el tracklist de este disco. Play, please.

Kraftwerk - Autobahn (1974): Detalles. Escúchalo


Por Antonio Novo Medinilla




Os quisiera habla hoy aunque solo sea someramente de KRAFTWERK que significa "Central Energética". Se trata de grupo germano de música electrónica, formado por Ralf Hütter y Florian Schneider, aunque en las actuaciones siempre estaban acompañados por músicos profesionales. Más concretamente vamos a hablar del disco cuya portada arriba tenéis, pero ved otra más:

Axel Rudi Pell lanza vídeo de "Love's Holding On" con Bonnie Tyler (The Ballads, V)


Pues ya va quedando menos para la publicación de esa quinta entrega de la serie The Ballads del gran guitarrista que es Axel Rudi Pell. The Ballads V verá la luz el próximo 21 de abril y sus detalles os los dejamos por Zeppelin Rock en una entrada pasada. Es precisamente esta canción que ahora adelanta con vídeo incluido la que supuestamente abrirá el disco. El tema, "Love's Holding On", tiene como artista invitada a Bonnie Tyler que interviene en el videoclip cantando al alimón junto a Johnny Gioeli. Ved si no.

domingo, 2 de abril de 2017

Crítica de "Cincuenta sombras más oscuras" (James Foley, 2017): Review


por MrSambo (@Mrsambo92)
del blog CINEMELODIC



Ya se sabe lo que se dice de las segundas partes, pero cuando la primera parte es tan lastimosa que es complicado empeorarla, entonces ¿qué ocurre? Pues aquí se ve que se propusieron el reto de superarla en mediocridad. Si la primera no lograba levantársela a un adolescente que acaba de escribir una tesis sobre onanismo, aquí podemos hacer peligrar la industria del porno.

"El arte de no tener amigos", de Noel Clarasó Daudí (1947): Citas curiosas



Una de mis lecturas del año pasado fue El arte de no tener amigos, del escritor Noel Clarasó Daudí, publicado en 1947 (¡agárrate!), un libro que me atrajo por su título, que vi mencionado de pasada en un blog literario que sigo. La lectura, sin duda interesante, tiene en todo caso momentos que despiertan una sonrisa junto a otros más bien pesados y sin gracia (pese a la intención del autor). No obstante, logré terminarlo, pese (además) a la letra abigarrada de la edición con la que me hice a través de esas páginas en las que se consigue casi todo (ventajas de la Interné). Y como siempre viajo por estas lecturas, sobre todo cuando se trata de ensayo, con un lápiz en la mano, os copio algunas cosillas que consideré subrayables y alabables del librito. ¿Que si aconsejo su lectura? Pues, hijos míos, ¡qué preguntas! ¡Qué sé yo de los gustos de cada uno! ¿O es que pensáis que soy adivino? A mí medio me gustó, pero ya os he dicho que desde luego no es "sublime sin interrupción"; no me hagáis repetir las cosas. La teoría la ejemplifica siempre con casos concretos (historietas más o menos inventadas con personajes ficticios) que unas veces nos gustarán más y las encontraremos de lo más salado y apropiado para confirmar un aserto, y otras nos gustarán muy poco o nada, por falta de gracia mayormente. Estos recortes que abajo os ofrezco os ayudarán también a sopesar el tono del libro y quizá sea su estilo el que os lleve a leerlo por entero o directamente os tire para atrás y desestiméis de un plumazo esa pasajera intención.

Crítica de "Contra la pared" (Fatih Akin, 2004) y "Rocky Balboa" (Sylvester Stallone, 2006)


by King Piltrafilla (@KingPiltrafilla)




Es esta ni más ni menos que una película de personas, de sentimientos, una historia de esas que cuentan el día a día de gente –no diré normal y corriente- real, no de héroes ficticios. La cinta se llama Contra la pared, el director es un tal Fatih Akin, y en ella se cuenta la historia de Cahit, un tipo atormentado con tendencia al alcoholismo y la autodestrucción, que conoce en un centro psiquiátrico a una joven turco-alemana que ha intentado suicidarse como medio para huir de su familia, una opresiva y religiosa familia musulmana tradicional. La chica –llamada Sibel- le pide que se case con ella para así poder escapar del control de su hermano y su padre. Él –que al parecer también ha querido matarse, aunque lo niega- acepta a regañadientes tan poco usual propuesta, quizás influenciado por las palabras del psiquiatra que lo ha tratado: “Si quiere acabar con su vida, hágalo, pero no necesita morir para conseguirlo”. Pero estos juegos acostumbran a ser peligrosos, llevan asociado un precio emocional que no siempre es fácil de pagar.

sábado, 1 de abril de 2017

Rafa Blas edita una versión de "Eloísa" de Tino Casal


El pasado 3 de febrero Rafa Blas (la Voz del rock) publicó el single Últimas Cartas, cuyo vídeo del tema os dejo por aquí abajo. Pero la noticia no es esa, sino la publicación de una versión del conocido tema del malogrado Tino Casal "Eloísa". Alcanzar esos niveles entonativos de Tino es difícil; sale airosa la voz del manchego en el estudio, pero todos sabemos que esa canción son pocos los que pueden defenderla en directo. Os la dejo a ver qué opináis. A mí me ha gustado bastante, si hacemos oídos sordos a la parte melosa e impostada a lo Camilo Sesto.

Crítica de "Los asesinatos de mamá" (John Waters, 1994): review


por Möbius el Crononauta



Serial Mom fue titulada por aquí Los asesinatos de mamá. La cinta nos acerca a la vida cotidiana de los Sutphin, una típica familia norteamericana que no es lo que parece. Dirigida por el rey del underground más trangresor, John Waters, Los asesinatos de mamá significó uno de los últimos grandes papeles para la siempre sexy Kathleen Turner, quien se fue reciclando más tarde en papelitos para la televisión y en el teatro, lo cual es muy respetable, pero, ¡por Dios! ¡Que alguien la devuelva a las grandes pantallas, una mujer de su talento debería estar reinando Hollywood! Aunque, visto el panorama, no sé si lo que querrá es permanecer donde está.

Bob Dylan - Escucha Triplicate (2017): Playlist por streaming


Ayer 31 de marzo salía a la calle Triplicate, el nuevo disco de Bob Dylan que, por fas o por nefas, ha sido muy comentado, por Zeppelin Rock. Quizás no sea casualidad la publicación de este trabajo con el hecho de que este fin de semana recoja el premio Nobel de Literatura (¡casi nada!), que buena polémica ha traído consigo. Será en la capital sueca. La totalidad del Triplicate aún no ha sido subida para su disponibilidad por streaming, pero sí que en Spotify podemos escuchar un generoso playlist o selección de lo que contiene este triple disco. Con él os dejo.